scrimshaw – Teater tradisional Indonesia kaya akan warna budaya dan ekspresi lokal yang unik, salah satunya adalah Teater Dulmuluk dari Palembang, Sumatera Selatan. Teater ini bukan sekadar hiburan rakyat, tetapi juga representasi dari nilai-nilai sosial, sejarah, dan seni pertunjukan yang telah mengakar kuat dalam budaya masyarakat Palembang sejak abad ke-19. Dulmuluk tidak hanya menjadi panggung tawa, tetapi juga tempat refleksi sosial, pendidikan moral, dan pelestarian bahasa Melayu Palembang.
Asal Usul dan Sejarah Teater Dulmuluk
Teater Dulmuluk berawal dari tahun 1854 ketika seorang tokoh bernama Wan Bakar memperkenalkan pembacaan syair berjudul Abdul Muluk—sebuah cerita sastra Melayu klasik yang penuh dengan nilai kepahlawanan, kesetiaan, dan intrik istana. Cerita ini kemudian berkembang dari bentuk syair menjadi pertunjukan dramatik dengan tambahan unsur musik dan tari, menciptakan pengalaman teater yang menghibur sekaligus mendidik.
Nama “Dulmuluk” diambil dari tokoh utama dalam cerita tersebut, dan seiring waktu, istilah ini berubah menjadi nama untuk bentuk teater itu sendiri. Dari sebuah bacaan syair, Dulmuluk berevolusi menjadi teater rakyat yang sarat improvisasi, jenaka, dan dekat dengan realitas masyarakat.
Ciri Khas Teater Dulmuluk yang Tak Tertandingi
Dulmuluk punya gaya khas yang membedakannya dari teater tradisional lain di Indonesia. Beberapa ciri unik dari Dulmuluk antara lain:
-
Semua pemeran adalah laki-laki, bahkan untuk peran perempuan. Ini mengingatkan kita pada gaya kabuki di Jepang atau wayang wong di Jawa.
-
Dialog berbahasa Melayu Palembang dengan logat khas yang kental.
-
Penuh improvisasi dan komedi lokal, seringkali mengangkat isu terkini yang relate dengan masyarakat.
-
Didukung musik pengiring, seperti biola, akordeon, gendang, dan gong.
-
Pembuka dengan nyanyian “beremas”, serta monolog awal yang disebut bekiso sebagai pengantar cerita.
Kombinasi antara komedi, musik, dan cerita rakyat menjadikan Dulmuluk sangat disukai oleh masyarakat dari berbagai kalangan.
Nilai Budaya dan Pendidikan dalam Dulmuluk
Walau tampil dengan gaya jenaka, Teater Dulmuluk menyimpan pesan moral yang dalam. Cerita-cerita yang diangkat seringkali tentang keteguhan hati, pengkhianatan, kesetiaan, dan keberanian dalam menghadapi cobaan hidup.
Melalui cara yang ringan dan menghibur, Dulmuluk menjadi sarana pendidikan karakter yang efektif, terutama di masa lalu ketika akses terhadap pendidikan formal masih terbatas. Para penonton, baik anak-anak maupun orang dewasa, mendapatkan pelajaran hidup dari alur cerita yang ditampilkan di panggung.
Perkembangan dan Tantangan di Era Modern
Pada masa kejayaannya, sekitar tahun 1970-an hingga awal 1990-an, Teater Dulmuluk memiliki puluhan kelompok teater aktif di Palembang dan daerah sekitarnya seperti Ogan Ilir, Lahat, hingga Bangka Belitung. Namun seiring masuknya media hiburan modern seperti televisi, internet, dan media sosial, eksistensi Dulmuluk mulai tergerus.
Jumlah grup teater menyusut drastis. Dari sekitar 38 grup aktif, kini tersisa hanya satu yang aktif secara konsisten, yaitu Sanggar Harapan Jaya. Tantangan yang dihadapi bukan hanya soal regenerasi pemain, tetapi juga kurangnya dukungan dari pihak pemerintah dan masyarakat luas.
Upaya Pelestarian oleh Komunitas dan Budayawan
Meski mengalami kemunduran, semangat pelestarian Dulmuluk masih tetap menyala. Sanggar Harapan Jaya sebagai satu-satunya grup yang masih aktif, kerap mengadakan pentas keliling ke sekolah-sekolah, festival budaya, dan kegiatan masyarakat.
Selain itu, beberapa budayawan juga mulai mendokumentasikan pertunjukan Dulmuluk dalam bentuk video dan naskah, serta mengusulkannya sebagai Warisan Budaya Tak Benda (WBTB) kepada pemerintah. Langkah ini penting untuk memberi pengakuan dan perlindungan hukum terhadap eksistensi Dulmuluk di masa depan.
Adaptasi Dulmuluk dalam Dunia Digital
Di tengah tantangan eksistensi, beberapa kreator konten dan pegiat budaya mulai membawa Teater Dulmuluk ke dunia digital. Kanal YouTube, media sosial, dan bahkan pertunjukan daring menjadi cara baru untuk memperkenalkan Dulmuluk kepada generasi muda.
Ini adalah peluang besar, karena meskipun penonton berkurang secara fisik, potensi penonton daring sangat luas, termasuk dari luar negeri. Cerita-cerita yang sarat nilai budaya lokal ini bisa menjadi daya tarik wisata budaya digital yang sangat potensial.
Dulmuluk dan Identitas Palembang
Teater Dulmuluk tak hanya sekadar hiburan; ia adalah simbol dari identitas masyarakat Palembang. Di dalamnya terkandung bahasa, logat, gaya bicara, bahkan cara berpikir orang Palembang yang unik.
Maka, melestarikan Dulmuluk bukan hanya soal mempertahankan pertunjukan seni, tetapi juga menjaga jiwa budaya lokal yang diwariskan dari generasi ke generasi.
Peran Generasi Muda dalam Melestarikan Teater Dulmuluk
Anak muda hari ini punya peran penting untuk melanjutkan estafet pelestarian Dulmuluk. Baik sebagai pemain, penulis naskah, musisi pengiring, hingga dokumentator digital, semua punya peluang besar untuk membuat teater tradisional ini tetap hidup dan berkembang.
Kolaborasi antara seniman tua dan kreator muda bisa melahirkan bentuk-bentuk baru pertunjukan Dulmuluk yang lebih relevan, namun tetap mempertahankan esensi budaya yang di wariskan.
Dulmuluk adalah Jati Diri yang Harus Dijaga
Teater Dulmuluk Palembang adalah warisan yang tak ternilai harganya. Di balik kelucuan dan irama musiknya, tersimpan cerita tentang perjuangan, cinta, dan kebijaksanaan lokal yang menyentuh hati. Jangan biarkan ia hilang di telan zaman.
Sudah saatnya kita, generasi kini, memberi ruang dan dukungan agar Dulmuluk kembali bersinar sebagai kebanggaan budaya Palembang dan Indonesia.
FAQ – Teater Dulmuluk Palembang
Q: Apa itu Teater Dulmuluk?
A: Teater Dulmuluk adalah seni pertunjukan tradisional dari Palembang yang berasal dari syair Abdul Muluk dan menggabungkan unsur musik, tari, serta dialog jenaka.
Q: Siapa yang pertama kali memperkenalkan Dulmuluk?
A: Wan Bakar memperkenalkan syair Abdul Muluk pada 1854 di Palembang.
Q: Apa keunikan utama dari pertunjukan Dulmuluk?
A: Semua peran di mainkan oleh laki-laki, meski berperan sebagai perempuan, dan di pentaskan dengan bahasa Melayu Palembang serta gaya humor lokal.
Q: Apakah Dulmuluk masih ada saat ini?
A: Ya, masih ada satu grup aktif bernama Sanggar Harapan Jaya yang terus melestarikannya.
Q: Bagaimana cara kita membantu melestarikan Dulmuluk?
A: Dengan menonton, mendukung dokumentasi digital, dan mendorong pertunjukan di sekolah atau komunitas lokal.